//=time() ?>
夏尔丹让平凡的静物闪光,让朴实变得圣洁,聚焦于铜罐、碟子、水果、面包、酒瓶、刀叉、灶台等极为普通的事物,在万事绮靡奢华的路易十五时代,夏尔丹凝重的静物画显得格外醇厚,与奢华的洛可可形成了鲜明的对比。静默的温存胜过浮夸的张扬,在安静中蓄积和沉淀,为日复一日的梦想凝聚厚积薄发的力量。
【艺道推荐,值得一览】「香凝如故」全国美术作品展
https://t.co/Y3hNNG0cx5
为纪念中国近代书画家何香凝诞辰140周年,中国美术馆举办本次展览,展出一批何香凝、孙中山等革命者的书画真迹,辅以主题创作、社会征集的美术作品,回顾他们为中国近代美术与革命事业做出的贡献。
【艺道推荐,值得一览】2018中央美术学院研究生毕业作品展
https://t.co/J9IGuz8HOJ
本次展览将展出中央美术学院2018届380名毕业生的超过1200件毕业作品,其中包括12名博士毕业生和362名硕士毕业生,集中展示近年来中央美院研究生的教学和创作成果。
#我艺道聊名画# 吴冠中曾忠告年轻画家:“你一定要穿着大师的拖鞋走一走,然后把拖鞋扔了,在穿和脱的过程中,你就会找到自己,我就是这样过来的。”
吴冠中的徽州、水乡等建筑系列作品,利用了点、线、面的纯粹结合,即中国造型艺术中最根本的水墨书法感,集中体现出构成主义和至上主义的美感。
#我艺道聊名画# 吴冠中曾忠告年轻画家:“你一定要穿着大师的拖鞋走一走,然后把拖鞋扔了,在穿和脱的过程中,你就会找到自己,我就是这样过来的。”
吴冠中利用水墨书法体现构成主义和至上主义的美感。
图1吴冠中 - 水墨画《双燕》
图2吴冠中 - 水墨画《狮子林假山》
图3吴冠中 - 水墨画《乌镇》
#我艺道聊名画# 康定斯基的抽象主义用绘画“作曲”,马列维奇的至上主义去掉了画面的所有表现形式,俄罗斯的构成主义认为所有艺术都应为实用服务,蒙德里安的荷兰风格派将康定斯基和马列维奇的艺术理念推到了极致(基本思想:平面直角坐标系)。
下面四幅作品各属于哪个主义或风格?
答案请见评论。
今天的 #我艺道聊名画# 是康定斯基(俄罗斯抽象艺术之父)的代表作之一《构成Ⅵ》
康定斯基重要的绘画理念:用绘画“作曲”。他认为绘画可以像音乐一样,用非具象的形象和抽象的笔法来表现情感。《构成Ⅵ》中描绘了大洪水的景象,康定斯基在这幅作品中追求的是用抽象的表达方式激起观者对洪水的感受。
一个艺术家最需要的,就是自由。画家在作画的时候,他自然就是上帝。造化在我手里,不为万物所驱……——张大千
今天的 #我艺道聊名画# 是【近代】张大千作品《青绿山水人物图》
张大千在泼墨的基础上把传统大青绿山水画的设色法演变成泼、积、破等画法,创作出了前无古人的泼彩青绿山水。
山川大地是宇宙诗心的影现;画家诗人的心灵活跃,本身就是宇宙的创化,它的卷舒取舍,好似太虚片云,寒塘雁迹,空灵而自然!
今天的 #我艺道聊名画# 是张大千的作品《仿董源华阳仙馆图》
此画是张大千早期仿古力作,自题中透露出对于董源绘画风格把握的自信,并对前人的摹本加以评价,认为缺乏俊气。
【艺道推荐,值得一览】毕加索为什么在中国这么红?
https://t.co/9iUiwP8gAE近日英国BBC提出疑问,毕加索大胆的着色,立体主义式解构人脸肖像和混乱的绘画构图似乎与传统亚洲意义上的美感相去甚远,但亚洲艺术爱好者和买家们对毕加索的喜爱令人难以置信,为什么这位西班牙画家在中国乃至亚洲这么受追捧呢?