屋久木雄太🎨絵空島きてね🐢さんのイラストまとめ

描き始めは、形よりも色に優先度を置いています。その方が雰囲気を掴める気がしております。

絵のベースになる色の補色関係にあたる色を下地にして描きはじめると、色に深みが出やすいですよ。

絵には、その絵を見るちょうど良い距離がある…というのを、お世話になった先生に教わったことがあります。

僕は仕上げていく時にそこそこ拡大するので、そこそこの拡大具合で見るとちょうど良いのかもしれません。

質感は、表面を描き込まなくても表現出来ます。

この絵は、まだ描き込みをできていないラフの段階ですが、この状態でもどんな質感なのかある程度分かると思います。

質感表現には、描き込みよりも色の置き方が大事な気がしています。

背景の一部切抜きです。

質感表現は、面と面の境目の描き方がけっこう大事だと思います。場合によっては、表面の描き込みはそんなに要らないかもしれません。

境目を気にして描き始めると「テクスチャ」→「マテリアル」といった感じに質感表現の意識が変わって楽しいですよ。

「絵の点数」「良いところ」「悪いところ」

昔のお話ですが、絵の先生にこの３つを考えるように指導してもらいました。

上手い絵を見て「すげー」ではダメ。

何が上手くいっていて良いのかちゃんと考える。
評価する大切さを知るきっかけだったと思います。

この絵の空気や炎の色は鮮やかで選びやすい色ですが、その間をつなぐ灰色は選ぶのが難しい色です。

成功かどうかは置いといて…この絵からグレーを意識的に使うようになった気がします。

僕は「鈍く光る色」をカッコいいと思ってます…！
共感していただけたら嬉しいです！！

本当に一枚のイラストから、コミュニティの発想がふくらんでいきました。
ディスコードのサーバーに「架空の場所がある」というイメージを持った途端に、やりたいことがハッキリと見えてきた気がします…！
動きがある楽しい場所になるように願って描いております！ https://t.co/x3WJ8fIiEp

背景画をはじめた頃、物を描いて画面を埋めることで精一杯で、まともなものが仕上がりませんでした。

それから僕がやったのは、まずは単品を描ききる力をつけることです。

「岩」だけ描けるように。
次は「木」だけ。次は「岩と木」。

描けるものを少しずつ増やすことで、続けられた気がしてます。

#今までで作画カロリーMAXの作品上げようぜ
たぶんこれかな？
作画カロリーだけでも高いのですが、実際にログハウス見に行ったり、家具作ってみたりして描いてました。

ずいぶん前に描いた、反射光を頑張った絵です。

この絵を描いた時に「強い光が当たったところ」は「光源」になるんだということに気が付きました。
この絵でいうと、右手前の光が当たった岩がそうです。

考えてみれば、月だって反射光なのに、当たり前のように光源として使ってました…。