//=time() ?>
エフェクト作画は、キャラの顔の中身のように1mmズレたら大きく変わるようなことはないですが、枚数はどうしても必要なので、手間と時間はかかりがちです。
なので、ペンタブ直で描いて動かす方法は、特に全原画のプラズマやスパークでは有効なのですが、今度は「フローの縛り」が足枷になります🙄。
お昼休み
🍲
子供の頃を思い出してみれば、自分の絵を描いた絵を、誰かに見せるのって、そこそこ恥ずかしかった…と思い起こします🙄。
他人と比較されて上手いだの下手だの言われますし、自分の視点の内側を曝け出すようで、何かソワソワしたものです。
デーモン。demon。
「悪魔」だと思いがちですが(デビルマンのデーモン族とか)、実は2種類あって、「守護神」のdaemonもあるようです。
1998年くらいに熱心にコンピュータをいじり始めた当時、BSDのデーモンくんは、私には「悪魔」にしか見えず、しばらくdemonだと思ってました👹。
デジタルだからって、判で押したように、「デジタルっぽい」絵を描かなくても良いのです。
今どきのでも、昔のでも、きっぱりしたのでも、ふんわりしたのでも、色んな絵柄を自由に。
そこがデジタルの善きところ☺️。
人間が創作する限り、デジもアナも、ツールもスタイルも不問。
AIに作風を学習させて作家に似た絵を生成させる…というパンドラの箱が開いたからには、まさに神話の通りになるんじゃないですかね。
箱の底に唯一残ったのは、希望。
「希望」と言えば、ワッツの絵を思い出します😌。
光を失い、竪琴の弦は切れ、最後に残ったただ1本の弦だけで奏でる「希望」。
でもまあ、たまにファン絵を描くのも楽しいですよね😋。
私はここ数年、ようやく、ファン絵〜少年時代に好きだった漫画やアニメの絵を落書きで描ける「心の余裕」が出てきました。
iPadで色んなタッチで描けるのが楽しすぎて😆。
ポイントは、趣味絵であっても、ファン絵ではなく、「こんな絵が作りたい」というオリジナル要素の強い絵を描く事…でしょうかね。
ファン絵は「ああ、好きなんだね。」で終わりますが、オリジナル絵は「へえ。今度、企画の挿絵描いてみる?」と繋がっていきます。
これはそんな当時の絵。30年前😅。
これらは全部Procreateで描いた絵です。
つまり、Appが絵を決めるのではなく、描く人間の脳が絵を決めるのですね🧐。
今のところ、一番ストレスのない「道具」としてのAppは、私に関してはProcreateになります😋。
アニメ機能の貧弱さと引き換えても、描いてる瞬間の快適性は諦めたくないのです。
Frescoは、描いてて一番、鉛筆に近い感じがします。
まあ、アニメの作画業務には全く関係ない部分ですけどね😅
落書きするぶんには楽しい☺️